在当代水墨艺术中，王清州的花鸟画散发着一种独特的冷峻之美。他的作品不以繁复的笔触取悦观众，也不追求纯粹的形式感，而是在简洁中揭示出生命的本质，展示出一种超然的、甚至冷静的东方哲学。他在花鸟绘画中运用了大量的留白，使画面充满寂静与空灵，仿佛在无声之中诉说出对生命的深切理解。这种留白不仅延续了传统花鸟画的“计白当黑”技法，也在极简之中释放出一股强大的精神力量，让人不得不在这冷峻的空隙中沉思。
空中之梅 2019 纸本设色 138x69cm
与明代花鸟画大家徐渭的泼墨风格不同，王清州的笔触虽然仍然蕴含着徐渭的激荡，但呈现出更冷静的克制。他的花鸟画没有徐渭那种狂放的张力，而是在冷峻的疏离感中表现出一种孤绝的美学。他的留白不是空洞，而是引人进入一种更高远的境界，使得画面中每一只鸟、每一片花都似乎背负着某种难言的使命，仿佛在以沉默的姿态面对世事的无常。这种留白让人想起北宋文人对“孤独美”的追求，仿佛每一片寂静都在透露着生命的隐忍和人性的冷峻，似乎在诘问观者：在如此喧嚣的现代世界中，真正的宁静之地到底在哪里？
无题 2024 纸本设色 68x65cm
王清州的画作常常让人想起“天人合一”这一中国古代哲学思想，但他对“天人合一”的诠释并非只是田园牧歌式的自然回归，而更像是一种冷静的、充满批判性的思索。他的花鸟画之所以能引发观者共鸣，正是因为在每一笔墨、每一处留白中，我们看到的不仅是自然之美，更是对人类文明发展过程中的自省和对自然的敬畏。观者似乎能在这份宁静之中听到大自然深处的低语，仿佛是对人类活动带来的种种“造作”发出无声的抗议。这种冷静的艺术表达，不禁让人思考：在现代物质社会中，我们是否真正理解了人与自然的关系？
破立－蓝图绘就 2023 纸本设色 62.5x68cm
王清州的花鸟画中那种“冷”与“静”也让人想到元代倪瓒的“疏林瘦水”，这种意象在他的画作中形成了一种深远的意境。他的留白之中并非空无一物，而是充满了一种生机勃勃的宁静，让人不禁沉浸其中。这种“冷寂”不是拒人千里，而是对生命根本的追问和对自然本质的敬畏。可以说，王清州的花鸟画是对喧嚣现实的一种反抗，他通过这份冷静的疏离，为观者提供了一片可以栖息的心灵之地，让我们得以在繁杂的现代社会中短暂逃离，找回心灵的平静与安宁。
醉清风 2022 纸本设色 64.5x64.5cm
他的用墨既深邃又克制，时而重墨如山，时而淡墨如烟，仿佛自然之力在画面上微微律动，而每一笔都带着一种肃穆的力量。这种技法不仅尊重了传统的“泼墨”精神，也在每一滴墨色的流动中诠释出一种生命的厚度。正如徐渭在《墨葡萄图》中以酣畅的泼墨抒发自我情感，王清州则将这种情感收敛为一种深刻的冷峻，不再以情感外露的方式表达，而是以冷静而克制的笔触传递出一种不可言说的力量。这种力量仿佛在宣示一种从容的独立，一种超脱于凡尘之外的高度，让观者在冷静的观照中被引导去反思生命的本质。
探美 2023 纸本设色 68x63cm
在王清州的作品中，花与鸟已不再是单纯的自然符号，而成为一种象征性的存在，一种对人类心灵深处的探讨。他的画作不需要色彩的绚丽来吸引目光，而是在黑白的对比中突显出一种力量。这种力量来自于画家对生命的洞察，来自于他对传统与当代的融合。正如徐渭曾以“泼墨”表达内心的奔放与激烈，王清州则以细腻的墨色和冷静的构图，呈现出一种内敛而高贵的情感表达。观者在他的画前仿佛被剥离了所有的浮躁，只余下一份静默和深邃，感受到一种纯粹的力量，一种回归本源的召唤。
墨语心花 2023 纸本设色 64.5x68cm
王清州的花鸟画可以看作是他对当代社会的反思和对生命的独特理解。他的作品让人不仅仅是观看，而是在观看中被引领进入一种哲思的境界。这种画作并非简单的视觉享受，而是对观者心灵的震撼与洗涤。可以说，王清州的花鸟画在当代水墨画坛上独树一帜，他通过冷峻、克制的艺术风格，使得他的作品不仅具有视觉的美感，更蕴含一种哲学的深意，仿佛一场无声的心灵洗礼，让观者从现代生活的浮躁中挣脱出来，重新思考人与自然、人与自我之间的关系。
生态景致之二 2023 纸本水墨 63.5x69cm
总之，王清州的花鸟画是一种回归、是一种挑战，甚至可以说是一种对浮华现实的质问。他用冷静的笔触和空灵的意境，将自然的清净之美和生命的力量完美结合，形成了一种独特的当代美学。他的画作既是对传统艺术精神的传承，又是对当代生活的冷静反思。王清州的花鸟画在极简的视觉表达中蕴含着丰富的思想深度，这种作品不是为了讨好，而是对观者的心灵提出挑战，要求我们去审视生活、回归本真。
可以说，王清州的作品为现代水墨画打开了一个新的维度：它不是以繁复的构图取胜，而是在寥寥数笔之间，揭示出生命的沉默、自然的幽静，呈现出“虽淡犹浓”的艺术力量。他让观者在宁静的画面前体验到一种淡然超脱的情绪，同时也引发我们对生命、自然、存在本质的思考。正是在这份冷静与深邃之间，王清州的作品达到了当代花鸟画的精神高度，将艺术引领到一种更高的境界。
文/邵琦 2024.10.8日于通州
王清州
职业艺术家
1974 出生于安徽省砀山县
先后就读于中国人民大学徐悲鸿艺术学院、中国艺术研究院中国书法院，师从王镛先生。
其作品散见于艺术专业媒体，在人民美术出版社、安徽美术出版社等出版多册作品集，多次入选巴黎大皇宫春季对比沙龙展等重要艺术群展，多次获奖。在国内外举办四十余场个人作品展。
后定居北京，现为中国艺术研究院水墨画院创作研修班导师、北京 798 艺术区艺术家、寸耕社社员。
主要个展
2019 王清州2019水墨作品个展，798感叹号艺术馆，北京，中国
2019 王清州和皮耶罗双个展，SPAZIO MOUV，都灵，意大利
2018 纽约·2018王清州个展，纽约，美国
2018 王清州东京个展，KM ATELIER，东京，日本
2018 王清州画展，先声画廊，北京，中国
2018 王清州2018柏林展览，Ausstellung in Berlin，柏林，德国
2018 世界另一端的颜色王清州个展，都灵，意大利
2018 王清州画展，甘肃美术馆，兰州，中国
2018 宽境2018王清州台湾画展, 雀儿喜画廊，台湾，中国
2018 王清州水墨2018春季画展，感叹号画廊，北京，中国
2017 痕迹之后，博源美术馆，上海，中国
2017 唐诗的世界——王清州书法展，松宫书法馆，日本
2017 道的状态——王清州画展，先声画廊，798艺术区，北京，中国
2017 王清州艺术个展，桃园三希极美术馆，台湾，中国
2017 映象仲春——王清州巴黎个人画展，巴黎尚文东方体验馆，法国
2016 书为心画，先声画廊，798艺术区，北京，中国
2016 水墨作品，哈德逊艺术中心，纽约，美国
2016 形气转续，旧金山湾区中国画廊，美国
2016 王清州画展-存在的回音，金融街一兰艺术馆，北京，中国
2016 王清州的东方印象个展，798艺术区感叹号艺术馆，北京，中国
2016 王清州创作展，台湾台北青云画廊，台北，中国
2016 RHYTME DES VOYAGESwq旅之律， 巴黎钻石画廊，巴黎，法国
2016 王清州对话的实现，佛罗伦萨Artedove画廊，佛罗伦萨，意大利
2016 北京之蓝，都灵OBLOM画廊，都灵，意大利
2015 异象不期而至，798艺术区先声画廊，北京，中国
2015 王清州无极，798艺术区见心会馆，北京，中国
2015 王清州抽象水墨画展，柏林Projektraum Wedding，柏林，德国
2015 王清州灵感思维，巴黎Rue de Trevise，巴黎，法国，
2015 Tea or Coffee，北京凯德中心，北京，中国
2015 纯粹精神，朝阳区新世界商场，北京，中国
2014 王清州鎏金时代雕塑作品展，798艺术区先声画廊，北京，中国
2014 色彩的声音，都灵金色宫殿画廊，都灵，意大利
2014 王清州个展，卢浮宫空间画廊， 巴黎，法国
2014 BEAUTES DE PEKIN，巴黎Pauliarosa画廊，巴黎，法国
2013 笔墨秘径，佛罗伦萨Dei Fossi画廊，佛罗伦萨，意大利
2013 缛，意大利米兰神话画廊，米兰，意大利
2013 神彩奥妙——王清州油画作品展，798艺术区先声画廊，北京，中国
2012 怡红快绿——王清州作品展，798艺术区先声画廊，北京，中国
